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Horarios

En fase 3
MUSEO ABIERTO
Martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 15:00h a 17:00h por desinfección diaria

Agenda visitas guiadas o reserva la Sala de los Sentidos al telefóno:
32 2882287

Ubicación

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Entradas

Entrada general: $1500
Niñas, niños, estudiantes y 3ª edad: $800
Sistema de pago efectivo y tarjeta

Estacionamiento

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Accesibilidad

Contamos con espacios accesibles para personas usuarias de sillas de ruedas y recorridos sensoriales. Además de programas educativos para diferentes públicos.

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Inscríbete en los Talleres Online de Noviembre

7º ciclo Talleres Online Artequin Viña

 

Del 7 al 28 de Noviembre
DÍAS: Sábados
HORARIOS: 10:00 y 12:00 horas
VALOR: Desde $1.500
PLATAFORMA: Zoom.

INSCRIPCIONES al mail info@artequinvina.cl o al WhatsApp +56 9 9162 0092 ✔️✔️

DATOS PARA TRANSFERENCIA:
Corporación un espacio para el arte y el mar
Cuenta corriente Banco Itau
Rut 65007064- K
Nº 0200267908

 

TALLERES

Sábado 7 de noviembre
10:00 horas
EL COLORIDO ARTE DE ROMERO BRITTO
Con Camila Arriagada, arteterapeuta, pedagoga en artes plásticas, licenciada en educación.

 

En este taller conversaremos sobre la vida y obra del artista brasileño Romero Britto, quien es conocido por sus pinturas de colores brillantes y muchos patrones realizando obras que evocan la felicidad, el amor, la amistad, la esperanza y la paz. Realizaremos una colorida obra al estilo Britto de nuestro animal favorito.

 

Materiales:

-Hoja blanca o de block
-Lo que tengan para colorear en sus casas, plumones, crayones o lápices de colores
-Plumón permanente negro
-Lápiz mina y goma

 

Sábado 7
12:00 horas
CONOZCAMOS A HILMA AF KLINT
Con Camila Arriagada, arteterapeuta, pedagoga en artes plásticas y Constanza Martínez, licenciada en artes visuales, pedagoga en artes visuales.

 

¿Han escuchado alguna vez sobre la primera artista que hizo obras abstractas? Incluso antes que Wassily Kandinsky o Piet Mondrian. Queremos invitarles a conocer a una artista que por mucho tiempo quiso que sus obras estuvieran ocultas. Hilma af Klint fue una artista que experimentaba con formas geométricas, colores, manchas, pintura, papel y lo principal, con los ojos de las personas que observan sus pinturas. ¿Qué haremos en el taller? Realizaremos un mosaico con papeles de colores inspirándonos en las formas y colores de las obras de Hilma af Klint.

 

Materiales:

-Una hoja blanca
-Papeles de colores (diferentes tamaños)
-Tijeras
-Pegamento en barra (stick fix)

 

Sábado 14
10:00 horas.
CONOCIENDO EL ARTE CON MI CUERPO
Con Arturo Rodríguez, actor

 

Taller de disciplinas corporales, donde viajaremos a través de nuestros cuerpos y emociones conociendo obras de arte e inspirándonos en ellas para movilizar nuestras emociones y posturas corporales. Jugaremos con nuestra voz, cuerpo y con nuestro sentir inspirados en distintos cuadros. Para resaltar el movimiento corporal, realizaremos muñequeras de cartón.

 

Materiales

-Cartón
-Papeles de colores
-Pegamento en barra
-Cinta adhesiva (masking tape o cinta de embalaje)

 

Sábado 14
12:00 horas
CUENTEROS EN CUARENTENA
Con Arturo Rodríguez, actor 

 

Viajaremos a través de los mundos de la literatura, tomando de ella sus enseñanzas, inspiraciones, sueños y lugares mágicos. Narraremos estos cuentos en compañía de nuestro bello kamishibai y sus inigualables ilustraciones. Crearemos un teatro de sombras para crear nuestras historias.

 

Materiales:

-Trozo de cartón
-Papel mantequilla
-Tijeras
-Pegamento
-Lápices de colores
-Papeles de colores



Sábado 21
10:00 horas
EL ÁRBOL DE LA VIDA, PINTURA Y COLLAGE
Con Carla Oliva, artista plástica y profesora

 

Descubre y conoce la leyenda del árbol de la vida. Diferentes artistas a lo largo de la historia del arte, se han inspirado en esta leyenda para crear obras llenas de magia y misticismo. Aprenderemos y observaremos cómo cada artista diseñó su propia versión de la leyenda para elaborar sus creaciones. Luego diseñaremos nuestro propio árbol inspirándose en los colores intensos de la naturaleza, a través del collage y técnicas mixtas.

 

Materiales: 

-Cartón
Tijeras
-Papeles de colores
-Pegamento en barra
-Lápices de colores
-Lanas e hilos de colores
-Cola fría

 

Sábado 21
12:00 horas
ESCULTURAS ANDINAS
Con Carla Oliva, artista plástica y profesora

 

El maravilloso mundo y cosmovisión de los pueblos originarios de Los Andes, nos conducirá por un viaje de descubrimiento y de creación. Inspirándonos en la fauna de la cordillera diseñaremos esculturas de cartón, utilizando la técnica del ensamblaje, para luego pintar y colorear con los colores de nuestra tierra. También aprenderemos a confeccionar coloridos pompones de lana que serán parte de los decorados de nuestras creaciones tridimensionales.

 

Materiales:

-Cartón: tubos de papel higiénico o toalla, cajas de cereales
-Tijeras
-Lápices de colores
-Lanas de colores
-Un tenedor
-Témpera o lápices de cera
-Pinceles y mezclador 

 

Sábado 28
10:00 horas
KANDINSKY Y LA ABSTRACCIÓN GEOMÉTRICA
Con Estefany Lillo y Paz Huenul Colarte, licenciadas en artes visuales

 

¿El arte sólo es la copia de la realidad? El arte clásico nos ha enseñado que las obras de arte son aquellas que reflejan una copia de la realidad, pero el siglo XX nos enseñó a disociar forma y contenido, a dar importancia a elementos que hasta ese momento se habían considerado un mero complemento. Que las artes plásticas no tienen por qué ser una fiel copia de la realidad, que la perspectiva clásica o la destreza técnica no tenían por qué ser los únicos objetivos del artista. Nos invitó a buscar movimiento en la pintura, a plasmar la velocidad, a mostrar los objetos desde múltiples puntos de vista, a organizar el cuadro a través del color, a pintar con tijeras, cola y pegamento. Por supuesto, nos enseñó que con cualquier objeto y cualquier material podíamos hacer arte

 

¿Qué haremos? Utilizaremos una hoja tamaño carta o más grande (gusto personal) y comenzaremos a dibujar de manera libre utilizando el punto, línea y plano para crear nuestra obra al estilo Kandinsky, para luego colorear con los materiales como plumones, lápices de cera/ pastel, témpera o papeles.

 

Materiales 

 

-Papel que será el soporte de la obra
-Materiales para colorear (lápices de colores, plumones, lápices pasteles, crayones, acuarelas, etc.)
-Plumón negro

 

Sábado 28
10:00 horas
EL STENCIL EN EL ARTE URBANO
Con Estefany Lillo y Paz Huenul Colarte, licenciadas en artes visuales

 

¿Conoces el arte urbano? Cuando hablamos de arte urbano es inevitable pensar en el stencil, técnica muy común. ¿Sabes cómo se realiza? Esta técnica es muy sencilla y básicamente consiste en crear una imagen o forma en negativo recortando una superficie plana creando así la plantilla. A continuación, se coloca sobre un soporte y se aplica pintura en sobre ella, de forma que la imagen positiva queda plasmada sobre dicha superficie. En este taller conoceremos y aplicaremos esta versátil técnica. Descubriremos todas sus ventajas en comparación con otras formas de expresión, junto con aprender y experimentar una forma rápida y eficiente de transmitir un mensaje las veces que quieras.

 

Materiales 

 

-Lámina de mica. También puede servir cartón forrado, cartón reciclado (caja de cereal) o un trozo de cartulina-
-Una imagen que quieras convertir en stencil (de preferencia una imagen sencilla)
-Plumón negro
-Tijeras
-Pinturas (témpera)
-Papel sobre el cual estampar